Klimaat Madonna in progress

Vanmorgen had ik een afspraak met de Smit van van Rossum (ijzerhandel Zwolle), Freddie, om de Klimaat Madonna’s skelet te lassen. Freddie kan alles lassen, is erg flexibel en denkt constructief mee, fijn! Ik heb in mijn atelier een dummy van hout gemaakt en getest. Naar aanleiding van die houten dummy heb ik een tekening gemaakt waarin ik alle verbeteringen ten opzichte van de dummy heb verwerkt. Trial & error werkt in dit geval altijd het beste. Met deze tekening en een oude fiets velg, die nog uit de kelder van mijn recent overleden lieve oma is gekomen, toog ik daar naar toe. Deze velg kwam op zijn beurt weer uit de restanten van mijn opa’s liefhebberij (beetje rommelen met brommers en fietsen). Deze opa is eind jaren 60 al overleden dus deze velg, heeft en geschiedenis en is oud, ouder dan ik zelf. Dat vond ik een mooie aureool voor onze Maria/Madonna, dus deze velg is ook aan haar vast gelast. Daarmee gelijk een klein monumentje voor mijn grootouders die overigens niet religieus waren, maar dat ter zijde. Naast de tekening een de velg heb ik ook het voorlopige ‘gezicht’ en de ’test handen’ meegenomen. Deze zullen in een later stadium worden ge -vacuum- vormt en ge 3 D print bij het Cibap. Freddie en ik hebben in twee uur tijd, een solide basis gemaakt voor wat straks in processie door de stad wordt gedragen. Een duurzame start…. spannend. Wordt vervolgd.

Cyberia 0.2

Mijn laatste werk getiteld Cyberia 0.2

Mijn Cyberia is ergens tussen Dystopia en Utopia. Wat voor de een de ideale wereld lijkt is voor de ander een ultieme nachtmerrie. De toekomst is dichterbij dan we ons kunnen voorstellen. Het tijdperk van de robotica is nu, en of we het nu leuk vinden of niet het zal zich meer en meer ontwikkelen en evolueren. Maken robots ons het leven makkelijker? Is dat het einde van slavenarbeid, uitbuiting en geestdodend fabriekswerk? Is de eenzaamheid geschiedenis? Of, zullen we vervangen en overheerst worden, worden ze slimmer dan wij?

En dan heb je nog een hybride vorm, half mens half robot. Zou dit ooit realiteit worden? Dit is mogelijk nog verwarrender.

Een wereld delen met elektronische mensen zonder hart, geweten en angst kan een hele andere wending nemen dan we misschien wel zouden willen.
Een wereld delen met high Tech – half mensen – half machine, oneindige denk – kracht gecombineerd met menselijke deugden als wraak, jaloezie, wellust oorlogszucht en machtswellust, zou totaal onvoorstelbaar en onvoorspelbaar zijn.

Zie ook Cyberia

My latest work titeled Cyberia 0.2. My Cyberia is a halfway in between Dystopia and Utopia. This is the second portrait. What seems to become the ideal world for one is the ultimate nightmare for the other. The future seems closer than we can already comprehend.

The age of robotica is present wheather we like it or not, it twill progress and evolve even more. Are robots making life better for mankind? No more slavery, no more mind numbing factory work, no more loneliness? Or, will we be replaced, overruled and over witted by them? Let alone something hybride as half men, half robot. Would this be reality one day?

Sharing a world with electronic human like figures with no heart, no consciousness and no fear, can take a different turn than we might choose. Sharing a world with high tech- half people- half machine, endless brain-power combined with human virtues as revenge, jealousy, lust, warmonger, and love of power, would be totally unthinkable and erratic.

Agenda:

Meet & Greet @ galerie Verzantvoort: donderdag 07-dec van 20.00u tot 22u

Transformed Trashjanuari 2018

Klimaat Madonnavanaf Januari 2018 tot 22 maart

Asian teaser tour Vietnam – 22-01-2018

Transformed Trash : oproep

In kunstruimte Langhuis wordt vanaf 03 januari tot 6 januari gewerkt aan een groot kunstobject van afval.

We  roepen jongeren op om zich op te geven voor dit gave project!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Onder leiding van Marit Otto (mijzelf) & kunstenares Chantal de Wolde wordt er in team verband van max 15 jongeren (9 tot 14 jr.) gewerkt met o.a. zelf meegebracht afval. Individuele schetsen en ideeën worden samengebracht in een of een aantal kunstwerken. Tevens zullen de jongeren hun visie of hun antwoord geven op de almaar groeiende afval berg en de immer uitdijende plasticsoep. Zondag 7 januari is de eindexpositie, waarbij alle, gedachten, schetsen en gemaakte producten worden getoond aan publiek.

  Bewustwording, samenwerking, bouwen en kunst zijn de centrale thema’s in dit project. Zo krijgen de deelnemers de opdracht om een maand lang hun eigen plastic afval te bewaren. De kwantiteit van ons plastic gebruik zal zo ineens heel zichtbaar zijn. Jonge mensen als Slatan Boyat, zijn een geweldig voorbeeld van ongebreidelde ambitie in combinatie met vurig idealisme. Jongeren zijn de toekomst, of beter gezegd ze hebben in ieder geval de toekomst en zijn de consumenten en beleidsmakers van morgen. Daarom hebben de kunstenaars en kunstruimte het Langhuis voor dit project gekozen.

Dit project is mogelijk gemaakt door stichting Hervormd Weeshuis.

Jongeren kunnen zich aanmelden bij: www.langhuis.nl/trashformers

Of via facebook evenement kunstproject Transformed Trash: https://www.facebook.com/events/104087487037146/

 Scholen kunnen een digitaal informatie pakket opvragen of een flyer via: info@langhuis.nl of via maoatelier007@gmail.com

 Leeftijd – min 9 tot max 14 jaar

Binnenkort zullen deze flyers op enkele scholen worden verspreid:

Flyer

Overige info project>>>>> www.langhuis.nl/trashformers

wat inspirerende beelden:

 

 

Excess For All

(for English version please scroll down)

Expositie ‘Excess For All’  @ Galerie Verzantvoort, Stationsstraat 148, Apeldoorn. Van 12 november tot 02 januari 2018.

Opening: 12 november 2017 – 14.00 u door Wethouder D.H. Cziesso. 

Deze expositie bestaat uit schilderijen en beelden van 2014 tot recent gemaakt werk. Een aantal werken zijn eerder geëxposeerd maar de meest recente werken (2017) worden hier voor het eerst getoond aan publiek. In 2012 is Marit met een reeks begonnen die zij met terug werkende kracht Metropolieten is gaan noemen. Deze serie gaat over hedendaagse thema’s als technologische vooruitgang, urbanisering en massacultuur versus kwetsbaarheid, vrijheid en de menselijke maat. In deze serie worden deze thema’s multi interpretabel weergegeven. Maar eigenlijk geldt dat voor al het werk van Marit, het schuurt en wringt altijd ergens.

Excess For All, de titel van deze expositie, sluit hier naadloos op aan. In 2017 heeft Marit een aantal esthetische maar misschien ook wat verwonderde en cynische werken gemaakt die soms letterlijk inhaken op actuele en sociale vraagstukken. De onderliggende vragen gaan wederom over de mate van vrijheid die we ervaren en hoe we ons verhouden tot b.v. de natuur, anderen, de massa cultuur en het verschijnsel sociale druk, die het digitale tijdperk met zich mee brengt. Wederom is het niet duidelijk welke boodschap de werken met zich mee dragen, ze bevragen en onderzoeken. In de titels van de werken wordt soms wel een statement gemaakt welke louter berust op het buikgevoel van de kunstenares. Ze is zelf uiteindelijk ook een product van deze tijd.

In de afgelopen jaren is Marit bezig geweest een voor haar nieuwe vormentaal te ontwikkelen. Deze heeft ze gevonden door ongebruikelijke elementen met elkaar te combineren. Door de vreemde combinaties, van hoekig en architectonisch en menselijk organisch, ontstaan er nieuwe spannende composities.

Sinds 1994 is Marit werkzaam als beeldend kunstenaar. Haar atelier is gevestigd aan de Koestraat 10 te Zwolle. Haar grafische achtergrond is goed terug te zien in haar werk. En hoewel zij primair kunstschilder en conceptdenker is heeft zij zich door de jaren heen ontwikkeld tot een multidisciplinair kunstenaar.

Kenmerkend voor haar autonome werk is de centrale rol voor de mens in vorm en gedrag. Het is vaak een weerspiegeling van actuele maatschappelijke thema’s maar ook het alledaagse, het persoonlijke en het absurde zijn belangrijke inspiratie bronnen. Hoewel haar werk esthetisch is om te zien schuilt er vaak een soort onbehagen in. Deze tweeledigheid of dubbelheid is ook een terug kerend gegeven. Zie je wat je ziet?

De beelden die ontstaan begeven zich vaak op het snijvlak van fictie en realisme en grafisch en plastisch. Haar autonome werk bestaat uit schilderijen, beelden en digitale fotobewerkingen

Naast haar autonome werk is zij actief met kunstprojecten in concept en uitvoering, community art projecten, educatieve projecten, grafische vormgeving, kunstcoach, gastcurator, museumdocent bij de Fundatie en ook actief als lid van de commissie beeldende kunst Zwolle.

Galerie Verzantvoort, Stationsstraat 148, Apeldoorn. De galerie is geopend van dinsdag t/m vrijdag van 9.30u – 17.30u en zaterdag van 9.30u tot 17.00u. Contact: Remy Verzantvoort, 06 24 90 46 34/ mail- verza@live.nl. Website: www.verzantvoort.com.

Meer info over Marit Otto: www.maritotto.nl

 

Exhibition Marit Otto ‘Excess For All’

 

Gallery Verzantvoort, , Stationsstraat 148, Apeldoorn. Opening @ 12 November 2017

Alderman D.H. Cziesso. will open the exhibition round 14.00 hours.

This exhibition contains paintings and sculptures from 2014 till recent. A number of works are exhibitioned earlier but the most recent works (2017) will be shown to public for the first time. In 2012 Marit started a series that is called Metropolitans in hindsight. This series is about current everyday live themes as technological progress, urbanization and mass culture versus vulnerability, freedom and the human scale. In this series these themes are multi interpretable but actually that goes for all of Marits work. It usually wrenches and discomforts somewhere.

Excess For All, The title of this exhibition fits seamless to this greater theme. In 2017 Marit made a few aesthetic but somewhat dazzled and cynical works that link, sometimes literally, to current and social issues. The underlying questions are again about the amount of freedom that we experience and how we relate to nature, others, mass culture, and the phenomenon ‘social pressure’ that the digital age brings along. Once again it is not clear which message the artworks carries. They just seem to wonder and search. However statements are made in some titles. These statements are merely based on the underbelly of the artist. Afther all, she’s a product of this times and age too.

In the past years Marit has been busy altering and improving her style. She did so by combining unusual elements. By combining architectonic and geometrical shapes with organic, human and animal elements exciting new compositions arised.

Marit is working as an artist since 1994; She runs her atelier currently at the Koestraat 10, Zwolle, NL. Her graphical background still plays a predominant role in her work. Though she is primary a painter, she developed into a multi disciplinary artist over the years.

A distinctive feature in her work is the human body in al its shapes, forms and behavioral aspects. Her art is often a personal reflection of social issues and current affairs. But she’s also inspired by daily scenes, platitudes and the absurdities of human behaviour. Although her art is highly aesthetical; it also contains distressing elements that evoke a feeling of uneasiness. Thiscontradiction is a recurring theme in her artworks. Do you really see what is shown?

The created images often touch upon the edge of fiction and fact and range from graphic to plastic. Therefore her artworks covers several disciplines:paintings, sculptures and processed photographs.

Next to her work as an independent artist, she creates and participates in community art projects and educational art projects. She also designs for non-profit organisations, private clients and commercial companies and last but not least she is also participating member of the visual arts committee and museum guide at the Fundatie, Zwolle

Gallery Verzantvoort, Stationsstraat 148, Apeldoorn. De gallery is open from Tuesday till Friday from 9.30 AM till 17.30 PM. On Saturdays from 9.30 tot 17.00h. Contact: Remy Verzantvoort, 06 24 90 46 34/ mail- verza@live.nl. Website: www.verzantvoort.com.

The exhibitions lasts till 02 January 2018

More about Marit Otto: www.maritotto.nl

second formation/part two/prelude to..update and coming up….

Portret nr.19. 3 uit 19 portretten zijn inmiddels vervallen, overgeschilderd, niet goed genoeg bevonden. The deleted scenes….. Mijn streven is 25 portretten (5 x 5), dus ben er bijna. Dit is weer even een tussen standje.

Me My Selfie and I is een van de nieuwe werken die te zien zal zijn tijdens mijn expo Excess For All, 12 november in Galerie Verzantvoort, Apeldoorn. Binnenkort meer daar over.

Portrait nr. 19. 3 from 19 portraits are deleted and overpainted again because, found to be not good enough… the deleted scenes. I aim at 25 portraits (5 x 5) so I’m close. This is just another update.

Me My Selfie and I is one of the works i will present at my exhibition Excess For All,  november 12 at Galerie Verzantvoort, Apeldoorn. More information will follow.

Asian Teaser Tour

Op dit moment is mijn werk op weg naar Hong Kong alwaar het op verschillende locaties gepresenteerd gaat worden onder de noemer ‘Asian Teaser tour’. Waar dit toe gaat leiden, nu nog geen idee. Ik sta er open in en vind het een interessant avontuur.

later meer hierover.

Asian Teaser Tour

At this current moment my work (The Beginning) is on it’s way to Hong Kong were it will be presented at several locations by the name ‘Asian Teaser Tour’. Were this all leads to, no idea. I am open to this endeavor and adventure. More information will follow.

Bijzonder- Heden

Recent de gevelbekleding van de Zwolse design winkel Bijzonder-Heden (Papenstraat, Zwolle) ontworpen. Het totaal design betreft een gevelplaat over de breedte van de gevel, een gevelbord en een open/gesloten-bord. Het resultaat hieronder;

Bijzonder- Heden

Recently I designed the a commercial facade cladding, signboard and open closed sign for design store Bijzonder-Heden (Papenstraat, Zwolle). Results shown below:

Prelude to ‘ Me Myselfy and I’ 02

Een maand of anderhalf geleden ben ik gestart met een meerluik (tot nu toe 16 stuks) van vierkante (Instagram maat) selfie portretten. Aanvankelijk was het de bedoeling om er in max 3 werksessies, van pakweg een uur per portret, aan te werken. Toen ik er mee startte dacht ik daar mee weg te komen. En de verademing om weer even portretjes te mogen maken gaf het gevoel vleugels te hebben. Maar een portret maken is verraderlijk. Sowieso een schilderij maken is een verraderlijk iets. Je zou denken dat je je ambacht na een x aantal jaar wel hebt gemastered. Maar elke keer stap je vol overgave in de zelfde valkuilen om daarna weer een eureka momentje te beleven. Aha, ja zo was het, dit is wat ik altijd doe. Je bent zo bezig met proporties, gelijkenis en levendigheid dat je soms het ware schilderen uit het oog verliest. Het lekkere smeren en kliederen, vegen en weg schilderen, lekker lomp met een grote kwast als was je aan het beeldhouwen, is pielen met een penseeltje bang om een fout te maken. Een gevolg kan zijn dat het portret te glad of te popperig worden. Dat wil je niet maar dat moet je dan toch eerst weer even ontdekken. Bijna alle schilders die ik ken herkennen zich hier in. Het is altijd een soort gevecht. De opzet gaat lekker, je voelt je meester over de situatie, dat was de schetsfase ( :. dan komt er een soort tussenfase, zeg maar een periodiek vagevuur, waarbij je de lossigheid van de schets kwijtraakt en opzoek gaat naar de rake klappen. Je verliest je in details, je komt er niet uit, laat het een nachtje rusten, besluit hele stukken bruusk over te schilderen, ook dat ene goeie stuk (kill your darlings), er ontstaat chaos, dan ga je weer lekker schilderen….de rommel is net wat je nodig had om het spannend of goed te maken. Een andere eeuwige strijd, waar beeldhouwers geen last van hebben, is kleur. Dat moet precies juist zijn anders is het rond uit vloeken in de kerk. Wanneer is het precies juist? Nobody knows, de eenzame strijd van de schilder. Maar om af te ronden, ik heb afgelopen week geloof ik een aha moment gehad en voel ik nu echt welke kant het op moet gaan. Misschien verander ik nog wel weer van inzicht, maar voor nu voelt dat zo. Bijwijze van experiment zet ik elke keer een ‘voor dat moment’ klaar portretje op instagram, in zijn eigen vierkante keurslijfje, home of de selfie, waar ik ze ook allemaal in eerste instantie afgeplukt heb. De portretten hebben de naam ‘prelude to’ en dan een nr. Ze zijn dus pas af als het hele raam met 16 portretten af is dus worden ze soms alweer vervangen door een improved versie. Eigenlijk net als de selfie makende mens, blijven schaven en sleutelen in de hoop op dat ene perfecte beeld. Ik ben blij dat dit niet over mij gaat ( :

Vindt je het leuk om te volgen check dan:https://www.instagram.com/maoatelier007/

Prelude to Me, My Selfie & I

(for english version, scroll down)

De vakantietijd is heerlijk, het is overal rustig en ik voel me gefocust en ontspannen, tempo doeloe. Momenteel werk ik aan een portretreeks getiteld Me, My Selfie & I, deze serie reflecteert op, u raad het al, onze selfiecultuur. Een intrigerend fenomeen met veel psychologische en filosofische vraagtekens wat mij betreft. Ik heb nu de eerste 16 stuks bijna af.  Wat een genot weet om me even helemaal te mogen verliezen in het schilderen van portretten. Het is bijna een quilty plessure geworden. Omdat portretten zo persoonlijk zijn en moeilijk verkoopbaar was ik er eigenlijk mee opgehouden. Maar wat is dat toch lekker, al die gezichten schilderen, uitdrukkingen, typetjes en nu dan ook ijdeltuiten, gekkies, aandachttrekkers en duckfaces. De portretjes bij elkaar vormen bij wijze van een ironische condition Humaine’. Het eerste eindresultaat laat nog even op zich wachten maar ik vind het wel leuk om het portret proces te laten zien in 6 stappen. Ook dit portret krijgt waarschijnlijk nog een final touch maar je ziet het als ware tot leven komen.

Verder staan er staan veel leuke en spannende dingen te gebeuren. Een aantal daarvan staan al vast een aantal daarvan zijn nog niet helemaal afgekaart. Wat vast staat is dit najaar een expositie in Apeldoorn bij Galerie Verzantvoort. Hier laat ik mijn meest recente werk en de Metropolieten- reeks zien. De opening zal plaats vinden op 05 oktober 2017.

Artwearness (mijn T-shirt bedrijf) heeft zo zijn eigen dynamiek waar ik erg van geniet. Nee, ik ben geen ondernemer, ik verlies me in creatieve processen en laat mijn fantasie de vrije loop in alle richtingen. Wat leuk is dit om er bij te doen. Nu moet het ook nog een zakelijk succes worden!  Tot slot staan er nog een aantal leuke projecten op go/ no go; Daar over ook later meer….. Misschien kom ik dan ook nog even terug op het fondsenwerven. Wat is dat een vreselijk en bureaucratisch gedoe, Echt…..daar slaat alle creativiteit van dood op den duur.

(ENG)

Holliday season is lovely, everyone is out of office, and I am focussed and relaxed, tempo doeloe. Currently I am working on a series of portraits titled Me My Selfie & I and it reflects (obvious) our selfie culture, an intriguing phenomenon with multiple psychological and philosophical question marks, as far as I am concerned. I almost finished the first 16 pieces and, oh, what joy to loose my self in portrait painting. It has almost had become a guilty pleasure. Because portraits are personal and hard to sell, I kind of stopped painting them. But really, it is one of the most fun things to do, painting faces, expressions, characters and now completed with twits, sillies, attention getters and duck faces as it were a ironic condition humaine. The first real results will take a bit longer but I would like to treat you on a six steps phased becoming of a portrait. This one will probably get a final finishing but it already shows how life enters a painting.

Apart from that many nice and exiting things are about to happen. Some of them are rock solid; others are still in negotiating a research phase. One of the things that are already on the agenda for this autumn is an exhibition @ Galerie Verzantvoort. in Apeldoorn, NL. My most recent work wil be shown there and the complete series ‘Metropolitans’. The opening will take place on Sunday the 5th of October.

Artwearness, my career on the side (: has it own dynamics that I enjoy. No, I am and will not become an entrepreneur, I tend to loose myself in creative processes and my fantasy goes adrift more than often, it is just so much fun. Now it only has to become an economic success too, no rush, it will land on its feet. Finally a few nice projects are in the pipeline waiting for Go/ no go, I will inform you later on the matter. I just might open a little book about fund hunting, how awful and bureaucratic that is……. Al creativity is about to get sucked and drained here